En Enero de 2006, la Escuela de Comunicaciones de la Universidad del Mar nos invita a participar de este taller de aproximación al cine.
Continuando con una iniciativa de 2005, este verano se desarrollará la segunda versión de este taller, recorriendo esta vez la vida y obra de 8 directores notables de la historia del cine mundial.

Las sesiones, Martes y Viernes de 19 a 22 horas, recorren la vida de los creadores y se revisa una película representativa de su legado.

Este verano los directores que se analizarán son: Fritz Lang, Sergei Eisenstein, Frank Capra, Jean Luc Godard, T. Fisher, Vittorio de Sica, Tarkovski y cerrando el programa R. Flaherty documentalista que nos permitirá interiorizarnos en los códigos de este soporte, el documental.

Profesor: Jaime Córdova
Valor: $50.000 (cuotas)
Calendario: 6-10-13-17-20-24-27-31 de Enero de 2006
Horario: 19-22 horas.
Contacto: Bárbara Allendes 9-8738870 Escuela Comunicaciones U. del Mar.

ESTRENO ESTRENO ESTRENO
Bienvenidos al primer dia de CafeCentral Blog y su CineCentral. Para Inaugurar aqui les presento El Aura, que se estrena hoy en 25 salas de cine del país. Película Argentina que fue elegida la mejor del año 2005 y que no solo recibió galardones en europa sino que también pudimos ver y premiar en el Festival de Cine de Viña del Mar, del cual les conte en Octubre. Bienvenidos!!

El Aura



Este segundo encuentro con Fabian Bielinsky director de esta hermosa e introspectiva película, El Aura, nos muestra que en el arte del cine, la práctica y los años no sólo depuran la mano sino también el alma. Después de Nueve Reinas con la que Bielinsky abrió fuegos cinematográficos el año 2000 y nuevamente con foco sobre Ricardo Darín, Fabián nos presenta una historia cargada de intimidad e introspección.
En El Aura, el personaje de Darín emprende un viaje personal, mental y físico, para encontrarse con quién realmente estaba en él por años. Este solitario hombre sin nombre viajará al sur en un inesperado viaje de caza y un accidente desafortunado lo expondrá a sus secretos más ocultos: este hombre honesto ha planeado durante años, una y otra vez, el más perfecto de los asaltos. Sí, robos. Y convencido de que su inteligencia lo diferenciaba de los "tontos" que eran capturados por la policía,su ensoñación alcanza los límites mas insospechados del detalle de la felonía.

El Aura es una película que da giros a cada instante. Lo que vemos no suele ser lo que es. Y cuando ya sabemos que es así, nuevamente estamos inmersos en un nuevo dilema. Es íntima, como no, si vemos en pantalla un numero reducido de personajes y la puesta en escena juega con ellos en cámara haciendo que la soledad se aun personaje más. La banda sonora, y ojo que no me refiero a la música original sino a todo el registro sonoro de la película es de por sí una historia paralela. En El Aura, el sonido cuenta historias sin palabras y cuando descubran el porque del aura...se acordarán de mi...estuvo siempre con ustedes.

No puedo dejar de decirles que la vean. No se los voy a pedir porque no tiene ningún sentido hacerlo, pero créanme cuando les digo que si no "experimentan" El Aura, lo lamentarán.

Año: 2005
Director: Fabián Bielinsky
Reparto: Ricardo Darín (Nueve Reinas, El Hijo de la Novia); Dolores Fonzi (Plata Quemada)
Tpo: 134 min.

Nota: Esta película se estrena hoy en Chile, entre las salas la pueden encontrar en cine Hoyts y Cinemark. Adicionalmente, en radio Zero (102.01 FM-V región; 97.7-R.Metropilitana,Chile)Juan Andrés Salfate y Alejandra Parada tendrán a las 18:00 hrs en su programa en vivo "Ocio Puro" a Fabián Bielinsky hablando de su película y sus premios. No se lo pierdan. En vivo en www.radiozero.cl

5x2 - Vida en Pareja





Nuevamente tenemos aqui una película que es dificil de encontrar. Del año pasado, una realización franco-italiana que se presenta hoy en día en CineHoyts La Reina y que gracias a mi amigo Cristián L. puedo tener en casa.

Francois Ozon, quien en Chile se conoce tal vez, y solo tal vez, por su Rettratos de Familia del año 1988, nos pasea por los 5 momentos claves de la relación de una pareja de quién lo primero que sabemos es que ha fracasado en su intento por hacer una vida juntos.
Y aunque como dije lo primero que sabemos es el final, una edición bien particular, Ozon juega con las causas y no con las consecuencias. Así, sabiendo el desenlace, escudriñamos como pocas veces podemos hacerlo, en las intimidades de las razones que hacen que una pareja fracase. O por lo menos de esta en particular.
Y el tema no es menor. En el último año 7 de mis 10 mejores amigos se han embarcado, junto conmigo porque no decirlo, en este viaje con destino claro pero sin ruta demarcada.

Somos testigos de cinco pasajes de esta historia que se puede repetir mil veces y en la vereda vecina, en la casa de nuestros hermanos, amigos o peor aún...en nuestro hogar.
Temas como la comprensión, la comunicación, la sincronía en las metas y los métodos juegan en el guión que el propio Francois Ozon escribió para nosotros. Y estoy seguro que asi fue.

No pueden dejar de buscar esta película que hace alarde de una puesta en escena muy íntima, para acompañar al tema por supuesto, con muchos interiores que se van cerrando de acuerdo al final de la relación. Comienza en el despacho de un juez y termina en una playa cuando los protagonistas se conocen, claro que es una playa donde el sol ya se les esta escondiendo.

La música es cuento aparte, solo ella compensa la poco mas de una hora frente a la pantalla.

Año: 2004
Director: Francois Ozon
Reparto: Valeria Bruni-Tedeschi(La Reina Margot, Agnes); Stèphane Freiss
(Las mil y una noches)
Tpo: 90 min
Nota : Yo tengo la pelicula, en Viña del Mar.

Entre Copas (SideWays)

Paul Giamatti (American Splendor), interpreta en esta película del circuito arte norteamericano, a un prospecto de escritor que se propone desde la precariedad económica en que vive, tirar la casa por la ventana para despedir la soltería de su mejor amigo. Pero a su manera. Recorriendo la ruta del vino Californiana (una de muchas me imagino). Él, experto en vinos, lleva a su amigo por este camino que para el es tan fascinante pero que resulta a la larga un aburrimiento para el novio, Jack. Hasta que se cruzan con una pareja de chicas locales y el novio olvida su compromiso y se embarca en una relación pasional.
Giamatti queda de lado, su perfil mas intelectual y de hombre responsable le impide aprobar esta situación pero su falta de liderazgo hace que no sea capaz tampoco de enfrentarlo tampoco.

Es una película que podríamos decir es un Wine-movie, y que como el mismo vino embriaga y enriquece hasta la ultima gota de la copa.

No solo la fotografia es cálida (California tiene una luminusidad natural muy particular)y romántica sino que la música que acompaña nuestra aventura cinematográfica es muy recomedable de adquirir para esta Navidad. No quedarán cortos.

Al final, la vida esta hecha de tocar puertas una y otra vez...

Año: 2004
Director: Alexander Payne
Reparto: Paul Giamatti (Miles); Thomas Hayden Church (de la antigua serie de televisión Ned and Stacy)
Tpo: 123 min.
También disponible en BlockBuster, vean en Busqueda Avanzada en que sucursal esta.

Despertando a los muertos

Esta es una muy buena película que no pueden dejar de ver. Es de esos aciertos de día sábado or la noche cuando no tenemos nada que hacer y un vinito blanco no vendría mal.
La hermosa Jennifer Connelly (Una mente brillante) es Sarah Williams la secretaria de un chileno en Washington que ha sido exiliado durante el golpe militar de 1973, ¿ya saben quien?, bueno les doy mas pistas...muere en un atentado explosivo junto con su jefe.
Si. Es quienes sabemos que son. Para los chilenos un ícono del golpe militar, un recuerdo de lo que nunca deberá volver a pasar.

Pero hasta aquí, la película parece una chilena de aquellas monotemaáticas de los 80. Pero no tendrá nada que ver con eso.

La verdad es que es un bella historia de amor. Sarah era la novia de un joven estudiante de derecho que sueña con convertirse en senador de la nación.
En este contexto de lucha de ideales totalmente opuestos, llegan a establecer un equilibrio amoroso que se ve truncado cuando ella muere. Pero la vida sigue para el. Aparentemente.

Ya en los 80 lo veremos como candidato a la senaduría y se enfrentará sus demonios personales cuando se da cuanta de que de haber vivido Sarah, el no habría llegado donde está.

Personalmente, y de eso se tratan los blogs, mi género favorito es el drama. Explora la emocionalidad desde perspectivas que estoy seguro que ni el director imaginó al momento de hacer la película y quiero decirles que esta tiene una de las secuencias finales mas bellas (junto con Frankie and Jhonny) que he visto.
Vale la pena buscarla y verla, como dije, un vinito blanco bien helado le queda perfecto.

Año: 2000
Director: Keith Gordon
Reparto: Jennifer Connelly, Billy Cudrup (El Gran Pez, Casi Famosos)
Tpo: 105 min.
Nota: www.blockbuster.cl van a "Busqueda Avanzada" y filtran por Connelly. Ahi pueden revisar en que sucursal esta en inglés "Waiking the dead"

Plan de Vuelo (FlightPlan)


Cuando abri este blog pense escribir solo de las peliculas que me gustaban. Principalmente porque encuentro en el cine un arte que dificilmente se puede criticar sin la perspectiva del director o sus escritores. Sin embargo, esta pelicula es realmente mala.
Jodie Foster(¿es necesario que diga otra cosa?) interpreta a una madre que luego de enviudar trágicamente en Berlín donde trabajaba para una empresa de ingeniería que desarrolla turbinas para aviones, vuelve a Nueva York donde su familia junto con su hija. En medio del vuelo, la situación se complica para Foster pues su hija misteriosamente desaparece. De ahí en adelante y por la siguiente media hora, tanto pasajeros, tripulacion, piloto e incluso un sospechoso Marshall del aire interpretado por Peter Sasgaard (Kingsey, La Célula) se encargarán de demostrar que su hija era una ilusión y que nunca había abordado el avión. Cuando eso sucede, Kyle (Jodie Foster)enfrenta la realidad en una secuencia muy bien lograda entre ella y una pasajera psicóloga que se acerca a "ayudarla a enfrentar su pérdida".
Hasta aqui, hemos visto una muy buena película que nos lleva de vuelta al tan lamido tema de la pérdida personal. Más aun, la perdida de un hijo y lo dificil que es sobrellevarlo. De estas películas hemos visto muchas. Pero esta le da un giro especial y muy moderno.

Pero el cine americano a veces no sabe entender esto y necesitaba mas. Mas tensión tipo Hitchcock, mas tiempo en pantalla a la Foster para justificar su salario en definitiva mas taquilla. Resulto ser que la pelicula continúa, que eran ciertas las sospechas fundadas por el director sobre el Marshall del aire, era cierto que la hija existia y en solo 10 minutos la pelicula se resuelve al estilo Duro de Matar.
Una lástima. pero así es Hollywood!!

Año: 2005
Director: Robert Schwencke
Reparto: Jodie Foster(Una mujer llamada Nell, Contacto);Peter Sasgaard.
Tpo: 121 largos minutos.

Hotel Ruanda



Esta película, si bien es muy dificil de conseguir en el pais, es una de las buenas que me a tocado ver del género histórico.
Narra en forma muy cruda los hecho acaecidos en Ruanda durante los años 90 cuando los colonos belgas abandonan el pais dejandolo en manos de una de las tribus con menos representación popular en el pais, los Hutus.
Las diferencias étnicas minimas entre estos y los Tutsies, se ven agrandadas por una violencia y ansias de poder por parte de los Hutus que desbordan la razón.
Don Cheadle (Ocean´s Eleven, Swordfish), administra un hotel para extranjeros en Ruanda, hotel que no solo cuenta con las mas completas comodidades privadas a los lugareños que viven en condiciones mínimas, sino que también, cuenta con muchas conseciones diplomáticas. Son estas condiciones las que aprovechará el personaje de Cheadle para dar refugio a cientos de Tutsies que huyen de la persecución Hutu. Como la vida real, el desenlace no es sino el final del relato. Hasta el dia de hoy hay enfrentamientos serios en ese pais pero la película esta tan bien lleveda que nos deja con un ánimo de esperanza.

No estamos acostumbrados a dejar entrar en nuestras casas este tipo de dramas, principalmente porque nuestra realidad esta muy alejada de estos horrores. Pero es un buen punto de partida para reflexionar pues casos como estos se estan sucediendo en muchos lugares del mundo, y la verdad, no estoy seguro si no sabemos o no queremos saber.

Año: 2004
Director: Terry George
Reparto: Don Cheadle, Nick Nolte.
Tpo: 112 min